lundi 16 mars 2015

Interview avec Eric Orphé Gnikpo,

‘’3 L Ifèdé est un gage de combat et traduit mon amour pour la culture béninoise’’


Acteur culturel engagé, il est un jeune pétri de talent et très dense dans les domaines des arts et de la culture. Connu pour son talent dans le théâtre, la danse et le cinéma, Eric Orphé Gnikpo s’est fait formé dans plusieurs hautes écoles des arts en France, comme l’école de théâtre Eponyme. Il a été recruté à l’école française Montaigne pour former les élèves dans plusieurs secteurs des arts et de la culture. Ici comme en France il aura partagé ses connaissances et ses expériences avec la jeune génération, pendant plus d’une dizaine d’années. Eric Orphé Gnikpo, très ambitieux et très pragmatique poussé par son amour pour la culture béninoise, vient de doter son pays d’un grand ensemble artistique et culturel dénommé 3 L Ifèdé. Depuis un peu moins de trois ans, cet ensemble fait son petit bonhomme de chemin. Dans cette interview, il nous parle de son absence, des 3 L Ifèdé et de quelques créations et finit par lancer un appel au Fond d’aide à la culture et aux mécènes pour donner vraiment corps à ses rêves.

Présentez-vous aux lecteurs du journal l’Informateur ?                                      

Eric Orphé Gnikpo, acteur culturel béninois. Fondateur du Complexe artistique et culturel 3 L Ifèdé.

Oui acteur culturel engagé, on vous a connu par le passé, mais à un moment donné, vous avez disparu des radars, du théâtre, du ballet. Qu’est-ce qui justifiait cette disparition ?

Vous savez que dans le domaine artistique, il y a plusieurs corps de métiers. Et moi je fais partie de ceux qui pensent que la formation est capitale. Donc mon gros souci à l’époque était de partager mes connaissances, je ne voulais pas être celui là qui donnait spectacle pour que les autres viennent voir. Je voulais libérer mes modestes expériences à la génération future. Ce qui a fait qu’à l’époque j’ai accepté un contrat suffisamment lourd que j’ai trouvé à l’école française Montaigne. Et comme on le dit chez nous, ‘’l’artiste n’a pas de salaire’’, mais si ton travail te permet d’avoir un salaire quelque part, il ne faut pas le négliger. Donc j’étais engagé à Montaigne et j’y suis resté pendant plusieurs années avec chaque année plus de 400 élèves à coacher. J’étais là donc pratiquement tous les jours et quand tu finies les cours, ce n’était pas la joie, tu n’as plus envie de faire autres choses. Aussi ça avait commencé petitement, c’est-à-dire d’une heure d’essaie on est passé à 2 heures, 3 heures et ainsi de suite jusqu’à se retrouver à plus de 18 heures par jour. C’était vraiment costaud.  Et quand tu finies l’année, d’autres écoles se retrouvant dans le même réseau  que Montaigne et dont les directeurs ont eu écho de mes compétences dans le secteur, du théâtre, du ballet et du cinéma, me font appel. J’allais régulièrement en France pendant les congés et les vacances, pour donner des cours dans ces matières dans plusieurs écoles. Voilà ce qui justifiait cette disparition de plus d’une dizaine d’années des planches et autres scènes.
Eric Orphée Gnikpo

Beaucoup vous connaissaient en effet, très talentueux, mais plus de 10 ans d’absence, il y a forcément une ou deux générations d’artistes après la vôtre qui se diront d’où sort-il lui. C’est ici le lieu de revenir brièvement sur votre parcours non ?

Oui tout a fait. Nous avons fait nos armes dans plusieurs compagnies théâtrales à l’époque et après au fil des années nous avons fait assez de collaborations. Mais les gens m’ont plus connu sous la bannière de la troupe de Ballet Djolokoko. Il faut dire que mon arrivé au ballet s’était opéré de façon banale. J’étais en effet, sur un projet du grand frère Eric Hector Hounkpè, aussi mon professeur dans une université privée de la place à l’époque. Ce dernier dans ce qu’il m’a confié, voulait quelques pas de danse, mais il voulait pour cela un professionnel du domaine. Je lui avais dit plusieurs fois que pouvais faire ce qu’il voulait, hors en ce temps là je n’avais même pas encore connu la troupe de ballet, je n’aimais même pas ce milieu. Par finir, il me laissa et j’avais réussi ce qu’il voulait. De là, je me suis dis tien, le grand frère pouvait me demander davantage à tout moment. C’est donc dans cet ordre d’idée que j’ai intégré la troupe de ballet et très rapidement ça avait pris. J’étais dans les premiers rôles, j’étais sur toutes les scènes et partout. Donc en réalité c’est Eric Hector Hounkpè qui m’a poussé vers la danse et le ballet, sans le savoir. J’étais très talentueux et très sollicité, mais très effacé parce que c’est ma nature.

Ce talent enfoui qui sommeillait en vous, vous poussera des années plus tard à doter le Bénin d’un grand complexe culturel, de quoi s’agit-il ?

C’est vraiment vaste hein, je suis très ambitieux. La troupe de ballet qui est aujourd’hui plus reconnue fait partie d’un grand ensemble, le Complexe artistique et culturel 3 L Ifèdé. Ce complexe comprend plusieurs sections dont : le ballet, le théâtre, le cinéma et autres. Cinéma parce qu’en France j’ai suivi des formations dans ce domaine et à Montaigne je m’occupais de cela aussi, avec chaque année au moins deux productions école. Mais au sein des cinéastes béninois il serait difficile de me compter, parce qu’ici on ne me connait pas ce côté. Ce complexe est né des suites d’un voyage à Lausanne en Suisse où j’étais sur un festival. Parmi la trentaine de pays, seul l’Afrique du Sud était le pays qui représentait l’Afrique. J’ai eu alors la chance de collaborer et de travailler avec des volontaires et les organisateurs sur ce festival. Ayant été membre de l’encadrement du ballet national et voyant ce qui se déroulait sur ce festival, l’idée de fonder un grand ensemble à germer en moi. Puisque ici nous avons tout, il y a des danseurs, des hommes de théâtre, des percussionnistes, etc. ce qui nous manque jusque là, c’est des acheteurs de spectacles. Ce réseau de professionnels qui nous permettra de mieux vendre nos productions à l’extérieur. Donc depuis là-bas j’ai pris contact avec des amis ici, dont Sakpata Zogbo et à mon retour, en décembre 2011, le Complexe artistique et culturel 3 L Ifèdé a vu le jour. Le contexte et le milieu sont difficiles, mais on se défend.

Alors pourquoi 3 L Ifèdé ?

Ce nom parce que mon premier geste avait donné des triplettes. Trois filles, Luxe, Lucette et Lucia, mais malheureusement. Donc hommage à elle et pour moi c’est une manière de les immortaliser. Et chaque fois que j’entends 3 L Ifèdé sortir de la bouche de quelqu’un je me dis qu’elles sont toujours là. Ifèdé qui veut dire l’amour est né est le nom de celui qui a suivi les jumelles, voilà pourquoi 3 L Ifèdé. Pour moi aussi ces trois filles représentent le conseil d’administration et moi je leur rends compte et c’est connu dans le groupe, c’est purement spirituel ce que je dis là mais c’est une réalité. 3 L Ifèdé traduit aussi pour moi mon amour pour la culture béninoise et c’est en même temps un gage de combat qui me permet de m’éloigner petitement de cette grande école qui me prenait tout mon temps. Sauf que le directeur de Djolokoko m’avait prédit cela, il disait, Orphé tu en arriveras à créer et à diriger un grand ensemble, je n’y croyais pas mais…

3 L Ifèdé au bout de 2 ans d’existence, ça fait combien de créations dans l’ensemble ?

Il y a la section théâtre qui n’a pas encore créé un grand spectacle, mais qui rompt le silence quand nous invite sur des manifestations. En ce qui concerne le ballet il est beaucoup plus présent avec par an plus de 70 animations. En 2013 nous étions sur le festival Radar acte I au Burkina Faso avec notre première création ‘’Sillons Tortueux’’ fait de théâtre et de danse. Présenté au café des arts, cette création a été achetée par les Sœurs Salésiennes et nous l’avons joué plus d’une vingtaine de fois, dans les quartiers, puisque c’est un théâtre de sensibilisation, un théâtre forum. Un spectacle qui a bien tourné. Nous étions également avec d’autres délégations béninoises sur un festival en Cote d’Ivoire. Après cela nous avons créé ‘’Tanougou’’ et actuellement nous sommes en pleine création d’un autre spectacle intitulé ‘’ Ilé Orisha’’, qui est essentiellement basé sur nos valeurs endogènes. Ce n’est pas une création élitiste, mais un théâtre africain très vivant où le public est impliqué dans le spectacle. Ayant fait des années de formation en théâtre à l’école Eponyme de Paris, j’ai été convaincu que nous n’avons rien à vendre aux autres peuples que notre culture. Donc ‘’Ilé Orisha’’ est déjà acheté et sera au Togo, au Burkina Faso et en juin au Congo.il nous faut maintenant que le fond d’aide nous appui pour nous permettre d’aller de l’avant.

Un mot pour conclure cette interview ?

Ce serait d’abord remercié mes collaborateurs et mes ainés Koffi Adolphe Alladé, Stanislas Dégbo, Marcel Zounnon et autres, qui me soutiennent et qui m’associent aux événements. Merci aussi à ces agences de communication qui nous font confiance et qui travaillent avec nous. Je finirai par un appel aux mécènes et aux bonnes volontés de nous aider, car on ne peut pas tout faire tout seul et aux 3 L Ifèdé, nous faisons toutes les danses du Bénin, donc c’est du lourd, il nous faut des moyens. Pour finir, un grand merci à notre journal l’Informateur, à son DG et à tout son personnel.


Propos recueillis par Patrick Hervé YOBODE   

lundi 2 février 2015

43 jours de cérémonies coutumières pour les funérailles de Tossoh Gbaguidi XIII

Savalou promet des obsèques à la hauteur de son engagement pour le développement

Les obsèques de sa majesté Tossoh Gbaguidi XIII sont prévues du 16 février au 31 mars 2015. Les cérémonies funéraires se dérouleront selon les us et coutumes du royaume de Savalou. Pour l’occasion, un comité d’organisation a été mis sur pied pour offrir à l’illustre disparu, des obsèques à la hauteur de son engagement pour le développement de sa ville natale. La dynastie royale Gbaguidi Soha, les clans kpéto, Dovinou, ont décidé de se mobiliser pour des funérailles dignes du nom pour ce roi, le plus dynamique que Savalou ait connu.
 Feu Dada Tossoh Gbaguidi XIII

Environ 45 jours pour honorer la mémoire de ce roi panafricaniste qui a mis Savalou sous les feux de la rampe à travers diverses initiatives culturelles et cultuelles. Pour réussir cette mission, un comité mobile de collecte doté d’un ordre de mission dûment signé par le chef de collectivité Gbaguidi Agonsaton Christophe a été mis en place. Les membres de ce comité devront recueillir les dons de tous ceux qui voudront participer, d’une manière ou d’une autre, à la mobilisation des fonds nécessaires. La cité historique de Savalou pleure son roi depuis cinq mois. Il faut rappeler que le 13ème souverain de cette cité historique a été emporté par une crise cardiaque, le jeudi 18 septembre 2014. Depuis son décès, le collège des hauts dignitaires de la cour royale a porté son choix sur un intérimaire. Il s’agit de Léon Gbaguidi qui est chargé de liquider les affaires courantes du palais et d’assurer l’intérim avant la désignation d’un nouveau roi pour le royaume de Savalou. Intronisé en 2006, le roi Tossoh Gbaguidi XIII, la soixantaine, a passé huit ans sur le trône de Savalou. Epousant les idéaux prônés par l’ancien guide libyen Mouammar Kadhafi, dada Tossoh Gbaguidi XIII nourrissait le rêve d’offrir au continent africain, sa propre identité à travers le projet de la création des « Etats-Unis d’Afrique ». Président d’honneur de la Haute autorité royale du Bénin, sa Majesté Tosso Gbaguidi XIII avait succédé en 2006 au Roi Houéssonlin Gbaguidi XII décédé en 2002.






Décès tragique et inattendu de Guy Sallan alias Karim

Artistes comédiens, cinéastes, journalistes et ses fans sous le choc

(Le 7ème art béninois perd un acteur de talent)

La nouvelle est tombée tôt dans la matinée de ce dimanche 1er février 2015, comme un coup de massue sur la tête des béninois en général, les artistes toutes catégories confondues et journalistes en particulier. Décédé depuis 4 heures du matin au Centre National Hospitalier Universitaire Hubert Koutoucou Maga (CNHU-HKM), le Bénin se réveille indigné et impuissant face à la puissance lugubre de la mort. Encore un qui s’en est allé, laissant le monde culturel dans l’émoi.
Guy Sallan alias Karim
Guy Sallan alias Karim a été révélé au public béninois, dans les années 90 en tant que l’un des principaux acteurs de la série télévisée à succès « Entre Nous », qui rassemblait des foules tous les jeudi soir, devant les écrans de la télévision nationale (ORTB). Décédé des suites d’un cancer qui le rongeait depuis très longtemps et qui depuis quelques mois l’avait immobilisé, il laisse une femme et quatre enfants dans le désarroi. En effet, depuis août 2013 qu’il a enterré son papa, l’homme avait des ennuis de santé et a effectué plusieurs séjours au Cnhu à Cotonou. Il y était encore hospitalisé au service de neurologie depuis plusieurs semaines. Technicien monteur à la télévision nationale, il a fait ses débuts dans la comédie au sein de l’Ensemble Artistique des Étudiants, Eace. Guy Sallan était titulaire d’une Maîtrise en sociologie, d’une Maîtrise en psychologie et d’une  Licence en anglais. Il  préparait aussi une Licence  en Réalisation à l’Institut supérieur des métiers de l’audiovisuel (ISMA). Il ne pourra plus jamais soutenir dans ce métier de réalisation qui était une passion pour lui. Né le 18 octobre 1961 à Cotonou, Guy Sallan était un comédien, un cinéaste et un technicien monteur de talent unique, mais aussi un homme exceptionnel et très aimable. Guy Sallan alias Karim est auteur de plusieurs spots publicitaires et a joué dans plusieurs films.


Patrick Hervé YOBODE

jeudi 15 janvier 2015

Interview exclusive de Sandra Adjaho, Directrice de l’Association ‘’La Maison des Perles’’

‘’Portez les perles en terre cuite c’est se donner une fierté. Les perles en terre cuite c’est l’élégance et c’est être digne fils du Bénin’’.

(Bientôt une présentation de ces perles aux dignitaires de nos valeurs endogènes)

Actrice de cinéma, danseuse-chorégraphe, créatrice de bijoux en perles et costumes d’arts, Sandra Adjaho, vient de révolutionner le monde des perles au Bénin. Pour cette passionnée qui a commencé par travailler les perles à l’âge de 12 ans, l’heure de la consécration a sonné, grâce à son goût de recherches en la matière. En effet, le mercredi 10 décembre dernier au Centre culturel chinois (Ccc), elle procédait à la présentation d’une collection de perles en terre cuite, avec son Association ‘’La Maison des Perles. Pour celle qui ne rêve que de promotion des perles "Made in Benin", valoriser les perles en terre cuite, c’est revenir à ce qui ce faisait jadis au Bénin, mais qui a disparu faute de relève et de promotion. Fabriquées à base d’argile, cette forme de perles, qui révèle l’identité même du Bénin partout dans le monde, revient grâce à Sandra Adjaho. D’ailleurs déclare-t-elle « Je travaille les perles, mais c’est rien que les perles venues d’ailleurs que je retrouve sur le marché. Et quand je voyage avec elles, elles ne me donnent pas une identité béninoise. Du coup j’ai fait des recherches, sur les perles utilisées autrefois au Bénin et c’est comme cela que j’ai découvert une vieille dame à Ouidah, qui travaille actuellement les perles en terre cuite ». Nous sommes allés à la rencontre de la fille cadette de Coffi Guillaume Adjaho, grand acteur culturel qui a aussi marqué son époque et voici la teneur de ses confessions sur sa passion pour les perles.
Sandra Adjaho, Directrice de l'Association ''La Maison des Perles''


La maison des perles qu’est-ce que s’est ce concept ?

La maison des perles est une association dont je suis la présidente et qui travaille pour la promotion, la sauvegarde du patrimoine culturel. Donc comme moi je ne travaille que les perles, j’ai toujours recherché quelles sont les perles qui sont authentiques, qui sont recherchées et propres à nous béninois pour faire la fierté de notre pays parce qu’on travaille souvent les perles qui viennent de l’extérieur  et chaque fois quand tu les portes et voyage à l’extérieur les gens disent oui, tu viens du Ghana, tu viens du Nigéria, et là je me suis dis ça ne va pas. Parce qu’on ne remarque que le produit, on ne voit pas la création. La création on trouve que c’est joli, mais on ne remarque que le produit. Donc je me suis dit qu’il faut maintenant  que je puisse créer une association pour pouvoir rechercher les perles qui existaient chez nous et si possible les créées. Donc c’est de là que j’ai découvert beaucoup de perles déjà. Beaucoup de perles fruits, des perles animaux, des graines en perles et les perles en terre cuite. Et de 2014-2015, on a décidé de faire la promotion des perles en terre cuite parce que la recherche est bouclée déjà. On a pris le temps de pouvoir apprendre comment cela se passe, de pouvoir savoir quelle est sa durée, quelle est la qualité des perles qui découle de la terre cuite. Et maintenant nous sommes totalement prêts pour  pouvoir faire la promotion de ces perles en terre cuite. L’association la maison des perles à découvert les perles en terre cuite, grâce à une dame qui vit à Ouidah et qui s’appelle Madame De-Souza Née Dagba qui travaille les perles depuis 20 ans et que personne de connaissait. Donc lors d’un festival de Quintessence de Jean Odoutan,  j’ai été logé chez la petite fille de cette dame. J’ai été hébergé là-bas et c’est là que j’ai découvert la dame. C’était l’occasion pour moi de l’apprendre et de pouvoir travailler ces perles en terre cuite. En fait, les perles en terre cuite, c’est de l’argile travailler. Donc le produit de base c’est l’argile. Et l’argile on le trouve un peu partout au Bénin. Dès l’achat de l’argile, il y a plusieurs étapes par lesquelles on passe pour pouvoir avoir ses produits. Donc l’argile déjà acheté, on le sèche au soleil pendant  un jour  pour l’asséché puis après on passe au pétrissage. Si c’est une petite quantité on le fait à la main et si c’est une grande quantité on le fait avec les pieds. Après le pétrissage, on passe au modelage. C’est-a-dire on donne la forme qu’il faut. On peut donner toutes les formes qu’il faut et qu’on veut à l’argile et puis on passe au séchage qui dure trois semaines pour que l’eau soit complètement partie et puis après on passe à la cuisson. Après la cuisson le produit fini donne une couleur blanche. Si tu veux, tu peux le colorer aux couleurs ou soit à la fumée ou à toutes sortes de colorants. Et maintenant le travail de créatrice commence et là je donne toutes les formes que je veux en créant des colliers, des objets de décoration, etc.

Cette passion pour les perles comment est-elle née ?

De très longtemps. Au fait j’ai commencé par travailler les perles il y a très longtemps. Disons depuis l’âge de 12 ans. On avait l’habitude de sortir et maman nous achetais des bijoux, des gels et tout. Comme ça quand on va à toutes les manifestations, il y a des personnes qui portent les mêmes choses moi ça ne me plaisait pas car j’aime faire la différence. Et c’est cela qui m’a amené à commencer par travailler les perles. Toutes les perles que je retrouvais chez ma mère, je prends, j’agence et je porte pour sortir et là je suis sure que je suis seule à la porté et je participais à des émissions de Inès Garoué quand elle était à LC2. Et voilà la passion m’a saisie. Je créais pour moi et pour ma famille. Pour mes amis, pour mes cousines. J’ai commencé par le commercialisé aussi grâce à ma mère parce que quand elle allait au boulot, on la bloquait dans la cabine et lui enlevait toutes ces perles. Ses collègues lui disaient si tu ne dis pas à ta fille de vendre, tu va rentrer sans perles. En ce moment je travaillais déjà à la Soneb, mais la vente des perles était très rentable et je gagnais beaucoup d’argent. Mais je n’étais pas encore satisfaite parce que c’est vrai que c’est joli, c’est beau mais ce n’est pas de chez nous. Moi j’aime bien ma culture et j’ai toujours voulu valoriser ma culture.

Aujourd’hui comment tu te sens après  cette découverte ?
La Terre cuite de Sandra

Depuis que j’ai découvert cette merveille, je ne vis que de ça. Au fait, c’est comme si je recherchais quelque chose depuis très longtemps et que je venais de trouver. C’est maintenant à moi de prendre le nouveau départ. Et je vous assure que la première création que j’ai eu à faire de ces perles, quand je l’ai porté,  j’ai eu vingt (20) commande sur le champ. C’est qu’il y a des trucs d’originalité que des gens recherchent depuis très longtemps. Et en plus j’ai eu la plus grande peur de ma vie parce que j’ai rencontré cette dame il y a trois ans et je lui dis que je vais revenir. Et quand je lui ai dis que je vais revenir, c’est parce que je voulais rapidement changer mon association, l’objectif, la vision et tout. Donc le temps que je ne puisse faire tout ceci, j’ai appris qu’elle a été malade et  elle a failli mourir et est restée à l’hôpital pendant un an et là j’ai pris la peur de ma vie et je me suis rapidement fais formé et j’ai commencé la promotion le plutôt. C’est cela qui nous a conduit au défilé du 10 décembre passé où j’ai présenté la première collection des perles en terre cuite. S’était précipité mais les gens on apprécié. Les autorités étaient présentes et franchement moi-même j’étais vraiment fière. C’est un défilé d’information à la population et de présentation des perles en terre cuite qui sont authentiques, original et qui sont de chez nous. Parce que je vous avoue que quand je voulais faire ce défilé je suis allée rencontrer le Directeur du Patrimoine Culturel, le Directeur du Développement Touristique. J’ai rencontré tous ceux qui tournent dans ce secteur mais ils ne connaissaient pas les perles en terre cuite. C’est triste. Les gens qui doivent faire ce genre de recherche n’existent pas vraiment. Et c’est nous qui sommes passionnés qui arrivent vraiment à le faire. La maison des perles est entrain de faire d’énormes découvertes. Bientôt vous allez apprendre des choses que vous n’avez jamais entendues, que vous ne savez même pas et qu’on délaisse pour rien du tout. Nous sommes presque tous acculturés. Il faut qu’on revienne à la source. La religion nous a abruti ça c’est vrai. Et on pense que ce n’est que les vodounons, les rois qui portent des perles. C’est faux. Ils sont encore les garants de notre tradition. C’est grâce à eux que nous avons encore une identité culturelle. Donc on devrait leur rendre hommage. C’est les seuls personnes qui sont entrain de valoriser notre culture. Eux-mêmes ils ne le connaissent pas encore et c’est grâce à moi qu’ils vont le découvrir parce qu’ils valorisent d’autres pays. Donc il y a tout cela qui me donne des soucis et je me dis qu’il faut que ça change. Donc bientôt il y aura une grande présentation pour les dignitaires. Présentation des bijoux en perles et s’ils veulent on peut même personnaliser ça pour eux.

C’est quoi cette irritation qui te prend quand tu commences par parler des valeurs endogènes ?

Ce qui m’irrite au fait, c’est parce que moi j’ai voyagé un peu partout et ce que moi je vois à l’extérieur c’est que c’est la culture qui développe un pays. Tant que le Bénin ne va pas connaitre la place de la culture, le Bénin ne sera pas développé. Parce que les autres pays comme la Chine se sont développés avec leur culture. Tu ne va jamais voir un chinois porté des choses d’un autre pays. C’est impossible. L’association a découvert des coquilles de petits  escargots qui poussent dans l’eau. J’ai acheté ça au marché et j’ai commencé par travailler ça et un jour j’en ai fait assez et j’ai porté  ça c’est alors que j’ai rencontré une dame qui maitrise les différentes perles que portent les adeptes du Vodoun qui me disait, êtes-vous une adepte vodoun ? je dis non pourquoi ? Elle me répondit parce que ce que vous portez là c’est pour les Tohossoussi (les adeptes du Vodoun Tohossou dieu des eaux). Je me suis rapprochée des adeptes de cette divinité qui m’ont dit que ce n’est pas cultuel.  Pourquoi on cherche à tout sacraliser en nous empêchant de valoriser notre culture. Valorisons les produits de chez nous pour le bon développement de notre pays.

Ton mot de fin ?

Le dernier mot c’est que la maison des perles a un nouveau né qui sont les perles en terre cuite. Il y a toutes sortes de création à savoir les colliers, les bijoux, les styles de stars et tout. Donc mieux vaut en profiter pour  se donner une fierté. Les perles en terre cuite c’est l’élégance et c’est être digne fils du Bénin.

Propos recueillis par Patrick Hervé YOBODE



lundi 29 décembre 2014

Rétrospectives culturelles de 2014

Revivons ensemble le film des grands faits culturels de l’année qui s’achève

L’actualité culturelle béninoise de 2014, a été jalonnée par des moments de joie, de déception, de regret, de promesse et de lueur d’espoir, dans le rang des acteurs culturels. De bonnes et donc de mauvaises nouvelles ont secoué la culture et ses acteurs au cours de cette année qui s’achève. Du 10 janvier au Fonds d’aide à la culture, du Tofâ à la réhabilitation des salles de cinéma, de l’organisation et de la tenue du Festival international du Théâtre du Bénin (Fitheb) aux autres festivals privés, de la mort de quelques artistes encore à la construction annoncée du Théâtre national, bref les faits ont retenu l’attention de l’opinion en 2014. Nous revenons ici sur les plus marquants, juste pour la postérité.

Une bonne nouvelle accueillie avec ferveur

Commençons ce retour dans le passé culturel du Bénin en 2014, par une bonne nouvelle. L’avènement de Boni Yayi, à la Marina aura été pour les artistes béninois toutes catégories confondues, des moments d’attention de la part de l’actuel locataire de notre Présidence. C’est sous lui que le Fonds d’aide à la culture (Fac) a été rehaussé jusqu’à un (01) milliard de nos francs. Il venait cette année de frapper encore très fort avec le sens managérial et le dynamisme de Jean-Michel Hervé Babalola Abimbola, un grand coup. En effet, le conseil des Ministres en date du 02 Octobre 2014 avait rendu public un communiqué, qui avait fait tressaillir de joie les acteurs culturels. Il s’agit de l’augmentation très sensible du Fonds d’aide à la Culture (Fac), qui passe d’un milliard à trois (03) milliards de nos francs. L’annonce de cette bonne nouvelle à été fait, en marge du méga concert de clôture des vacances, le 11 Octobre 2014 dans la Cité des Kobourou. A l’annonce de la nouvelle donc, plusieurs acteurs culturels, ont réagi. Ils ont tous aimé le geste et ont remercié la dextérité de Jean-Michel Abimbola, le ministre de la culture, qui s’était investi personnellement pour que le milliard culturel soit triplé. Toute fois, ils exigent que ce fonds soit bien utilisé pour le bonheur de tous les acteurs culturels, mais aussi et surtout pour enfin l’émergence de la richissime culture béninoise.

La fête du 10 janvier et l’absence déplorée de Boni Yayi

Une fois encore en 2014, les dignitaires de notre tradition, les garants de la religion endogène, têtes couronnées, Hounnongan, Vodounnon, adeptes du Vodoun et toutes les divinités s’étaient donné rendez-vous à Abomey-Calavi le 10 janvier 2014. Moments de réjouissances et de célébration de notre vraie identité culturelle et de l’héritage légué par nos ancêtres. Si l’absence du Chef de l’Etat aux côtés des garants de la tradition a été diversement appréciée depuis 2007, celle de 2014, aura été la goute d’eau qui faisait déborder le vase. Personne ne voulait admettre ce mépris de Boni Yayi pour notre tradition. Les commentaires allaient bon train avec les grincements de dents, dans le rang des dignitaires religieux endogènes. Chaque fois depuis 2007, donc le gouvernement trouve toujours un argument pour justifier l’absence de Boni Yayi. C’est en cela que le discours livré par Patrice Hounsou-Guèdè, maire de la commune qui accueillait les festivités a été salué avec enthousiasme. Ce dernier a invité toute la classe politique et les décideurs de cette nation, à un retour à la source. Un retour vers nos valeurs endogènes, qui serait le gage d’un développement accéléré du Bénin. En tout cas, les dignitaires, têtes couronnées, adeptes et autres, attendent de voir, si Boni Yayi franchira le Rubicon en s’absentant encore le 10 janvier 2015. Wait and See.
Jean-Michel Hervé Babalola Abimbola, ministre de la culture 

Et puis l’autre événement qui ne dit rien aux autorités politico-administratives

Il est des événements majeurs pour le Bénin au jour d’aujourd’hui, mais banalisé par la classe politique et surtout les gouvernements successifs de Boni Yayi. Depuis un peu moins de dix (10) ans, David Koffi Aza, professeur du Fâ est revenu sur une pratique ancestrale. Le ‘’Tofâ kinkan’’, la consultation du Fâ pour savoir de l’avenir du pays et de ces citoyens dans la nouvelle année. La 7ème édition qui se tenait en décembre 2013, avait prédit un horizon assez sombre, fait de morts subites, d’accidents, de mésententes, de la division, une atmosphère de paix éphémère, etc. N’étant jamais écoutés par Boni Yayi et ses gouvernements,  David Koffi Aza et les siens ont pu faire ce qu’ils peuvent des sacrifices qu’imposait les signes révélés. Résultat, des morts subites à la chaîne comme c’était déjà le cas en 2013, des tiraillements entre hommes politiques, des mésententes, de la chasse aux sorcières, qui somme toute ont conduit le Bénin dans un gouffre qui ne dit pas son nom. N’empêche, l’Authentique et universel ordre de la reine mère en collaboration avec l’association des Fagbassa et Bokonon du Bénin ainsi que l’association BéninTofâ, ont procédé à la consultation du Fâ pour le compte de 2015. La science et la sagesse ancestrale, révèle ‘’Troukpin Woli’’, un signe qui ne présage guère d’un horizon de stabilité pour le Bénin. Toujours, des morts, mais cette fois-ci dans le rang des autorités, des femmes qui trompent leur mari et des filles qui se livrent à l’avortement. La prudence et la patience sont recommandées au sommet de l’Etat et dans les couples. Beaucoup de femmes accoucheront par césarienne et les tiraillements entre hommes politiques, se poursuivront. Le Fâ recommande aussi de réfléchir avant tout investissement. Il faudra alors faire les rituels « Vossissa » pour conjurer le mauvais sort. Attendons de voir si nos autorités prendront conscience en mettant de côté leur mimétisme inconcevable.

La construction du Théâtre National, l’autre bonne nouvelle

Quelques semaines après l’annonce du fonds d’aide à la culture qui passe à trois (03) milliards de francs CFA, le ministère de la culture a mis une autre bonne nouvelle pour faire rêver les acteurs culturels. Il s’agit ici, de la construction du Théâtre National, tant attendu par les acteurs culturels. Dans un environnement où la culture est en pleine expansion, et où les acteurs se multiplient avec des talents inouïs, il manque cruellement de lieux d’expressions artistiques, pouvant permettre à ces derniers de créer et de diffuser leurs œuvres. L’Institut français, l’Espace Mayton, Arttistik Africa et autres construits sur initiative de quelques acteurs culturels chevronnés, ne suffisaient plus, pour contenir la pléthore d’artistes que compte le Bénin. C’est donc tout naturellement l’annonce de la nouvelle de la construction du Théâtre National, aura reçu un écho très favorable au sein des acteurs culturels. D’une capacité de dix (10.000) mille places, avec des salles annexes pour les répétitions, les formations, les projections, une salle multimédia, etc. ce Théâtre National sera construit sur la route des pêches. Le dimanche 14 décembre donc, le ministère de la culture avait commandité une équipe d’experts de DCI Consults, pour écouter les acteurs culturels, prendre leurs propositions par rapport à la construction d’un tel joyau. Ça aussi, c’est à mettre à l’actif de Jean-Michel Hervé Babalola Abimbola, ministre de la culture. Il ne faut pas occulter, dans la même dynamique, la réhabilitation des salles de cinéma, entrepris par Jean-Michel Hervé Babalola Abimbola et son équipe, toujours pour doter les acteurs culturels d’espaces et de lieux d’expressions.

Et puis le Fitheb, le Label et Cotonou Couleurs Jazz

La 12ème édition du plus grand festival de théâtre d’Afrique aussi avait droit de citer en 2014 et du 06 au 14 décembre. Annoncé pour être grandiose, le festival international de théâtre du Bénin 2014, qui s’est tenu après plusieurs retournements de situations, n’a pas fait grand écho dans la population. Avec la vision du directeur intérimaire, Ousmane Alédji de faire de ce grand événement culturel un Label pour le Bénin, même s’il a tenu le pari, le Label reste à désirer. D’abord pour cause d’Ebola, le festival a connu beaucoup de désistement de compagnies, les reports successifs, le budget amoindri, etc. Ici, c’est la communication qui aura obscurci l’image de ce que nous qualifions du plus grand festival de théâtre d’Afrique. Les autres rient de nous, car on veut donner une dimension au Fitheb, mais on n’a pas les moyens de notre politique et de surcroit, la communication de l’édition de 2014 a été confiée, à  des gens qui ont montré  leur limite, dans la gestion de leurs confrères journalistes, chargés de relayer l’information. L’autre chose, c’est la tenue, presque dans la même période, du désormais plus grand festival de Jazz du Continent. Cotonou Couleurs Jazz, qui prenait son envol le 11 décembre, a ravi la vedette au Fitheb, juste parce qu’ici, les organisateurs ont mis un accent particulier sur la communication. Du coup, les béninois, toutes classes sociales confondues, n’ont pas hésité à envahir Sikècodji qui abritait la 3ème édition de Cotonou Couleurs Jazz. Somme toute, Ousmane Alédji aura eu le mérite d’organiser un Fitheb qui dépasse largement la cagnotte réservée à la 12ème édition.

En pèle mêlé à présent CONAVAB Inter, Bénin Révélation Stars, Cafrim, Africa Fête.

2014, aura connu les festivals annuels habituels. Depuis janvier de l’année qui s’achève, Patrice Ahouloumè et Tony Yambodè, respectivement promoteur de la Coupe nationale du vainqueur des artistes du Bénin (CONAVAB Inter) et de Bénin Révélation Stars (BRS) ouvraient le bal des inscriptions sur ces rendez-vous de taille de l’agenda culturel du pays. De juin à septembre donc la 17ème édition de CONAVAB Inter a tenue les béninois en haleine. Presque dans la même période, de l’autre côté de Zogbadjè derrière le Campus d’Abomey-Calavi, l’Espace Mayton Promo, grouillait de monde chaque samedi soir, depuis Août à Octobre, avec des prestations en live et en acoustique, qui révélaient les talents de demain, tout ceci couronné de l’hommage aux artistes béninois confirmés, de leur vivant. Il faudra aussi compter en 2014, avec la Coupe d’Afrique de Musique (Cafrim) de Mathieu Vitoffodji, compétition remportée par la togolaise Moon Love au Hall des Arts à Cotonou. Le Consultant en musique, directeur du Bureau Export de la Musique Africaine (BEMA), promoteur du festival Africa Fête Itinérant, Eric Gbèha, tenait aussi son événement. L’étape de Cotonou aura rassemblé de grands noms de la musique du Continent et des talents émergents, pour des concerts inédits. Toute chose qui a mis Cotonou sous les projecteurs pendants toute la durée du festival. Nous n’allons pas omettre, les exploits de notre Ballet National, emmené par Marcel Zounnon, qui aura en 2014, émerveillé les peuples européens. La constitution du Théâtre National avec des acteurs reconnus pour leur talent, mais aussi, le Happy Chinese New Year, qui de janvier à mars 2014, se déroulait sous la direction de Baï Guangming, directeur du Centre culturel chinois du Bénin. Voilà en condensé, le Bénin culturel en 2014. D’autres événements non moins importants se sont déroulés et ont contribué à la visibilité de la culture béninoise.

Réalisation Patrick Hervé YOBODE
  



Noël pour nos enfants 2014

800 enfants attendus, finalement plus de 1000 récompensés par Obed Couton

(Peggy Holofodo et Ornéla Couton sacrés Mister et Miss NPE 2014)

Le jeudi 25 décembre 2014, à la place des fêtes Kayécha de Womey, se déroulait la 4ème édition de la Noël pour nos enfants (NPE). L’initiative de Couton Obed, qui va sans cesse grandissant a reçu cette année le soutien physique de plusieurs personnalités politico-administratives, qui étaient là pour rehausser l’éclat de la fête avec les bouts de choux. Parlant des enfants, le Père Noël Obed Couton, a plutôt distribué plus de 1000 cadeaux, contrairement aux huit cents enfants qui s’étaient régulièrement inscris.


C’était de la joie partout à Womey et environs ce 25 décembre, car cette localité n’allait pas rester en marge de la célébration de la fête de la Nativité. Occasion combien importante pour les adultes de combler les enfants de présents de toutes sortes, histoire de leur mettre la joie au cœur. Si d’autres organisateurs de moments de réjouissances en cette période comptent sur l’apport des parents pour ce qui est des cadeaux à distribuer aux bouts de choux, Obed Couton, lui n’attend personne. Depuis 4 années déjà, il tient le pari de l’organisation de la Noël pour nos enfants, dans Womey, une localité aussi vaste que peuplée, comme Akpakpa. Soutenu seulement par Gustave Espoir Quénum, parrain depuis toujours, les deux opérateurs économiques ont encore mis la joie au cœur des tous petits, mais cette fois-ci en frappant très fort. Dédiée aux enfants issus de parents vraiment démunis de cette partie du Bénin, la Noël pour nos enfants est devenue un rendez-vous de taille qui concentre toutes les attentions. Avec un peu plus de quatre cent cinquante (450) enfants en 2013, la Noël pour nos enfants a connu un grand boom cette année avec huit cents (800) enfants enregistrés, mais plus de mille (1000) récompensés à l’arrivée. Une édition qui a connu aussi la participation de plusieurs artistes venus soutenir l’homme qui n’hésite pas à les soutenir. 2014, n’aura également pas échappé à la traditionnelle élection de la Miss et du Mister Noël pour nos enfants. Et pour cette année, c’est Fèmi Ornéla Couton, qui sera sacrée Miss avec Peggy Holofodo comme Mister. Ils ont respectivement pour dauphines et dauphins, Axelle Houguiavi et Germaine Lagnidé et Exaucé Agassounon et Geff Koty.

Quelques autorités réagissent à la fin de cette édition

Thomasia Koudouvo : Vraiment mes impressions sont tellement bonnes. Obed Couton fait cet exercice depuis 4 ans et on ne peut que le remercier. Il fait trop pour les enfants toutes classes sociales confondues dans ce pays. Qu’il en soit bénit. Obed est un homme spécial qui est très amoureux des enfants. Le Seigneur nous gardera et que des personnes de bonne volonté l’accompagnent pour que la 5ème  édition soit plus immense que ça.

Gustave Espoir Quénum : Depuis plus de trois ans, je suis le parrain de l’événement organisé par Couton. Les saintes écritures l’ont dit: « Partout où les enfants sont en joie, Dieu est la » et Jésus avait demandé de laisser les enfants venir à lui. Rassembler les enfants  pour leur partager  des cadeaux pour se rappeler de la naissance de Jésus c’est donner de la joie aux enfants, et l’adulte qui fait cela reçoit d’abondante grâce et bénédiction de la part de Dieu. Mes impressions sont bien évidement celles de joie et de fierté. Chaque année le nombre augmente. Vraiment puisse Dieu accompagner le promoteur Obed Couton qui a un cœur d’amour pour les enfants.

Pierre Gbégnon : Obed  Couton est un ami intime qui nourrit un grand amour pour les enfants et donc je ne peux que le soutenir. C’est pour cette raison que je suis à ce rendez-vous. Cette année particulièrement le nombre a augmenté et la joie est très grande. J’exhorte les dirigeants de ce pays à le soutenir dans sa volonté.

Cadja-Dodo, CA  Godomey : Nous devons remercier Obed Couton pour tout ce qu’il fait pour les enfants à la fête de Noël. Il prend tous les enfants que ce soit de riches ou de pauvres pour leurs partager des cadeaux. Il travaille pour rehausser l’image de toute la communauté de Godomey et environs. Je ne peux donc que promettre de l’accompagner dans un co-parrainage pour l’édition 2015.

Roland kinhoun : Je suis dans le comité d’organisation. Je puis vous assurer que le travail n’est pas du tout facile, surtout que le nombre d’enfants augmente au galop. Mais, nous n’allons pas limiter le nombre comme le pensent déjà certains. J’ose croire que Dieu fera que les moyens seront là et quelques soit le nombre pour les éditions à venir, la fête sera toujours belle.

Un jury qui laisse à désirer

Et de 4 pour Obed Couton, Gustave Espoir Quénum et les bouts de choux de Womey et environs. C’était la Noël pour nos enfants édition 2014. Comme à l’accoutumée, un jury est composé des personnes choisies au hasard par l’organisateur principal qu’est René Dohou, et qui est chargé d’élire la Miss et le Mister. Si jusque là, ceux qui ont été choisis ont été à la hauteur prouvant leurs expériences dans le monde de la culture mais surtout de ces genres d’événements, cette année le public aura assisté au contraire. D’abord personnalité, artistes, journalistes et certains parents, ont remarqué ont départ que le jury composé n’avait pas d’expériences et donc ne cernait pas tout en matière d’une élection de Miss et de Mister, même s’il ne s’agit ici que des enfants. Il faut alors un minimum de pré requis pour prétendre à jouer un rôle de cette envergure. Cette année les membres du jury ont donc été choisis par affinité, justement par René Dohou, l’organisateur principal. Pour un homme qui passe déjà plus de trois décennies dans les arcanes de la culture et pétri d’expériences, on se demande comment il a pu tomber dans cette légèreté qui ne dit pas son nom. En plein passage des candidats, certains membres du jury inexpérimenté, se sont permis le vilain luxe de se lever pour aller répondre au téléphone, pendant que d’autres se concentraient plutôt sur comment les hôtesses distribuaient de la nourriture et des jus de fruit aux enfants, au lieu d’avoir toute leur attention sur les candidats qui défilaient devant eux. Même si les enfants qui ont été élus méritaient chacun sa place, d’aucun se demandent par quelle alchimie les membres du jury ont pu harmoniser leurs points pour en arriver là, car il y avait au moins deux qui n’ont rien suivi de la prestation de certains candidats. Vivement que cela soit corrigé les années à venir cette légèreté.

Patrick Hervé YOBODE




Cotonou Couleurs Jazz 3ème édition

Revenons sur quelques concerts inédits

L’acte 3 du festival qui mélange les tendances musicales de tous les coins du monde, avait droit de citer du jeudi 11 au dimanche 14 décembre derniers. Pour l’occasion, le festival Cotonou Couleurs Jazz prenait d’assaut le quartier qui a vu naître John Arcadius, l’un de ses organisateurs. Sikècodji et Cotonou auront donc vécu des moments inoubliables, avec des artistes de renommée internationale. Des instants d’intenses émotions transmises par des prestations d’artistes rompus à la tâche. Revenons ici sur la prestation de trois artistes qui comme les autres ont su endiabler le public.

Faty la merveille qui émerveille
Faty

Première artiste à ouvrir le bal des concerts, la béninoise Fatima Kouchékèho, alias Faty, a surpris son monde. Jeune artiste de la musique, celle à qui d’aucun donneront ici le titre d’artiste en herbe, a fait parler son talent, en apportant un démenti formel, quant à la place qui devrait normalement être la sienne, dans ce monde musical. Talent à l’état pur avec un timbre vocal hors du commun, Faty a donné un show époustouflant. De la chanson à la danse, de la voix aux jeux scéniques, elle a été tout simplement superbe. Sur un mélange exceptionnel des tendances musicales et accompagnée de grands instrumentistes, tel : Fiacre Ahidomèhou alias Fifi Fender à la guitare solo, Fagèm à la basse, Bonaventure Didolanvi à la percussion, Djimmy Béla à la Batterie et Emmanuel à la guitare, la fille d’Avrankou a fait danser l’autorité municipale, Léhady Soglo, le ministre de la culture et sa suite et tout Cotonou avec. Un concert live qui aura fait oublier d’autres artistes béninoises que tout le monde qualifiait ici d’étoile montante de la musique béninoise. Un live époustouflant qui n’est pas donné à tous les artistes béninois. Le public était en extase et ne s’en revenait pas au bout de seulement cinq (5) chansons exécutées par celle qu’on peut déjà surnommer la Diva de la musique béninoise. L’auteure, compositeur et interprète de ‘’Totchémègnon’’ a séduit les foules par sa prestation. Une vraie perle rare pour la musique béninoise qui peut avec elle espérer des lendemains meilleurs, car son talent titille déjà à cette étape de sa carrière les sommets. « Je trouve mon énergie dans le sourire des autres, sans le public je ne suis rien », avoue Faty, lorsqu’on lui demande d’où elle puise autant d’énergies. Edia Sophie, Vivi l’Internationale, Angélique Kidjo et Zéynab peuvent remercier le ciel d’avoir trouvé de leur vivant, cette perle rare qui sera pour elles, une relève de qualité irréprochable. Faty a donné la preuve que lorsqu’on prend son temps pour murir son projet, lorsqu’on cultive son talent, lorsqu’on travaille vraiment, c’est le bruit qui se charge des résultats. Pour la petite histoire, Fatima Kouchékèho a fait ses débuts dans la musique, dans la chorale de l’église catholique Notre Dame de Fatima de San-Pedro en Côte d’Ivoire. Après plusieurs autres chorales feront d’elle leur chanteuse principale. En 2006, elle rentre au Bénin et entame des collaborations avec plusieurs artistes dont, Zéynab, Sagbohan Danialou, Don Métok, Jah Baba, Wood Sound aussi bien en studio qu’en live. Depuis quelques années Faty tient le rôle de chanteuse principale de l’orchestre de la SOBEBRA.

Spaïcy l’haïtienne qui retrouvait la terre de ses ancêtres
Spaïcy

La canadienne originaire d’Haïti, l’une des grandes voix des musiques du monde, pour son premier voyage en Afrique a été saisie d’émotion. La raison est simple, c’est grâce à Cotonou Couleurs Jazz, à Silvana Moï Virchaux et à John Arcadius, que Spaïcy a foulé pour la première fois le sol de ses ancêtres. Descendante d’esclaves, elle connaissait l’histoire et savait que ses parents venaient d’Afrique et notamment du Bénin. C’est un voyage chargé de sensations et d’émotions qu’elle a effectué. Ses émotions et sensations, elle les a transmises au public via un concert inédit qu’elle a donné le samedi à Sikècodji. Dans un mélange des tendances, Soul et Afro Jazz sans oublier la Compa en bonne haïtienne, elle su transmettre à la foule des émotions. En français, comme en anglais et en créole, Spaïcy mélange talent et savoir faire pour communiquer avec son monde. Elle a su insuffler le rythme au public de Cotonou qui en liesse dansait sous ses mélodies envoutantes. Elle s’était montrée visiblement très heureuse d’être pour la première fois sur la terre de ses ancêtres. Bien que vivant au Canada, elle s’est engagée auprès de la jeunesse haïtienne qu’elle veut aider à travers plusieurs projets musicaux. Avec ‘’Intuition’’ son premier livre sonore parut en 2008 et un autre fait de Soul et d’Afro Jazz en 2012, son troisième opus paraitra au cours du premier trimestre de l’année 2015.                                                                           

Le phénoménal Lokua Kanza
Lokua Kanza

Voilà un artiste qui n’a de cesse d’émerveiller les publics du monde partout où il va. Cotonou Couleurs Jazz et la mégalopole béninoise, n’ont pas échappé à cette règle.  C’est un Lokua Kanza des grands jours comme c’est toujours le cas avec le natif de Kinshasa, que le public de Cotonou a découvert. Etant aussi au Bénin pour la première fois, il a réuni un public mixte composé de congolais, de béninois, de français, d’anglais, de togolais, de camerounais, etc. Sur la grande scène de Cotonou Couleurs Jazz, lorsqu’après le concert du groupe Viviola du Bénin, le directeur technique du festival annonça Lokua Kanza, même les barrières posées par le comité d’organisation pour empêcher ceux qui n’ont pas payer de suivre les concerts, n’a pas longtemps résisté. Très rapidement les populations de Cotonou, dans l’effervescence de découvrir la vedette congolaise, poussa les barrières. En quelques minutes, ses instrumentistes mettront en place le dispositif du grand Lokua. Toujours collé à sa guitare, il fait son apparition sur la scène sous un tonnerre d’ovation. Un concert de feu pouvait être lancé, par le phénoménal Lokua Kanza, qui pour un premier déplacement sur le Bénin, est venu avec tous ses musiciens, pour donner un show inoubliable. De temps en temps, le monument de la musique africaine décrochera des standings ovations et le public en chœur a repris ses titres cultes avec lui. Un concert fait d’un mélange de sonorités tirées des tréfonds des cultures africaines associées à des inspirations à la sauce occidentale. Un vrai citoyen du monde qui mélange les tendances dans différentes langues, que sont le français, l’anglais, le swahili, le kinyarrwanda et bien sûr le lingala. Pour celui qui, à  dix neuf (19) ans, dirigeait déjà le Ballet national du Congo à Kinshasa, la musique est toute sa vie. Avec une musique qui transcende les esprits, Lokua Kanza a fait voyager, le public à travers le monde jusqu’à Kinshasa-Matongué qui l’a vu naître. De ‘’Shadow’’ aux autres titres, il a fini par mettre ‘’du soleil dans les cœurs avec beaucoup de couleurs pour les âmes’’,  tout ceci sur Cotonou Couleurs Jazz. Pour celui qui voulait être à Cotonou, il y a très longtemps, c’est un bonheur, d’être là en famille. Il était accompagné par Paty Molesso, Cumbabélo, Shaguédir Rosine Bélinga, Philippe le français au son et sa fille ainée, Malaïka Lokua. Un concert que les cotonois, n’oublieront pas de sitôt.


Patrick Hervé YOBODE